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Grundstudium

Heutige künstlerische Grundlagen sind maßgeblich geprägt von einer Öffnung der Grenzen zwischen den Medien. Diese Öffnung spiegelt sich wieder im fachübergreifenden interdisziplinären Grundstudium der Malerei und Grafik. Unsere Hochschule versteht sich im Spannungsfeld ihrer Identität mit dem internationalen guten Ruf einer qualitätsvollen künstlerischen Lehre, wobei sich tradierte Werte der gegenständlichen Malerei und der Zeichnung und Illustration mit zukunftsorientierten medial flexiblen Lehrinhalten der Bereiche Medienkunst, Fotografie und Film und Animation selbstverständlich ergänzen.
Im Grundstudium Malerei / Grafik gehen wir davon aus, dass diese Interdisziplinarität in verschiedensten Kursen die Haltung der freien Kunst grundlegend fördert, die Spezifik und Eigenständigkeit der einzelnen Disziplinen jedoch nicht ausschließt sondern individuell fordert und fördert; daher setzt Interdisziplinarität Medienspezifik und Fachkenntnis voraus.

Den Studierenden unserer Fachrichtung soll schon zu Studienbeginn unter Anleitung der Weg in eigene flexible künstlerische Entscheidungen erleichtert werden. Eine möglichst große Sicherheit und Vertrautheit mit dem Spektrum der  Malerei und Grafik wird durch eine praktische Vielfalt von Themen und Aufgaben aus den Feldern grafisches und malerisches Naturstudium, der Anatomie, Farblehre, Maltechnik, der freien Kompositionslehre, der Zeichnung und den druckgrafischen Techniken Radierung, Holzschnitt, Lithografie und Siebdruck vermittelt. Um imstande zu sein, als bildende Künstlerin und Künstler künftig Eigenständiges und Neues zu schaffen, sollen unsere Studierenden eine möglichst intensive und umfassende Bekanntschaft mit der Überlieferung des Kunstschaffens bis in seine neueste Gegenwart machen.

Die Kernbereiche der Grundlagen, also das gemeinsame Erlernen des Sehens der Dinge, unserer Welt, der Natur und ihrer Prozesse und dessen poetisches Verwandeln ins Bildnerische ist für uns kein bloßes schulisches Lehrprogramm  sondern aktive Begleitung jedes Einzelnen. Angewandte Kunstgeschichte und die Förderung des eigenen Vermögens in handwerklicher Durchdringung  sind Voraussetzungen, die künstlerische Artikulation zur eigenständigen Form und Inhaltliche Intention zur Entfaltung bringen. Durch Übungen im Zeichnen und Malen, das Herantasten an eigene Bildwelten, gemeinsame Aufgaben zur These des Bildes, was wichtig und wert, gemalt und gezeichnet zu werden, entstehen Sicherheiten und Erfahrungen, die nicht nur für das weitere Studium in den Fachklassen sondern für die eigene Kunst wertvoll sein können.